Curso sobre Gestión del Patrimonio Artístico

Este curso sobre gestión del patrimonio artístico te permitirá conocer las principales estrategias y herramientas utilizadas para gestionar instituciones artísticas y culturales.

A lo largo de la formación aprenderás a comprender las necesidades de los visitantes, desarrollar propuestas de valor, fortalecer la relación con el público y aplicar diferentes estrategias para conseguir que una institución cultural sea sostenible y competitiva.

La formación está creada e impartida por la Università Bocconi a través de Coursera, con Andrea Rurale como profesor e instructor principal (Otros cursos disponibles).

Debido a que las condiciones y características de este curso pueden modificarse con el tiempo, si detectas algún cambio en la información, puedes indicarlo en los comentarios para ayudarnos a mantener esta información actualizada.

¿A Quién está Dirigido el Curso sobre Gestión del Patrimonio Artístico?

Este curso está dirigido principalmente a profesionales, responsables y gestores de instituciones artísticas y culturales que quieran ampliar sus conocimientos sobre la administración y gestión de este tipo de organizaciones. Puede resultar especialmente interesante para personas que trabajan en museos, centros culturales, instituciones dedicadas al patrimonio, organizaciones artísticas o proyectos relacionados con la conservación y difusión de bienes culturales.

También puede ser útil para estudiantes y profesionales de arte, historia, gestión cultural, turismo, marketing y administración que quieran comprender mejor cómo funcionan las organizaciones culturales desde una perspectiva de gestión.

¿Qué Aprenderás en el Curso sobre Gestión del Patrimonio Artístico?

El curso está compuesto por 6 módulos y se desarrolla a lo largo de 2 semanas, con una dedicación aproximada de 10 horas semanales.

Los principales módulos que se tratarán son los siguientes:

1. Curaduría frente a gestión:

Comenzarás estudiando la relación entre curadores y gestores dentro de las instituciones artísticas y culturales. Conocerás diferentes conceptos relacionados con el patrimonio tangible e intangible y analizarás cómo se genera valor para los visitantes y consumidores de productos culturales. También se introduce el papel de la gestión de servicios para mejorar la experiencia cultural.

2. Patrimonio y mercado: un equilibrio delicado:

En este módulo estudiarás la relación entre las instituciones culturales y sus públicos. Se analizará la diferencia entre una orientación centrada en el producto y otra enfocada en el mercado, además de conceptos como calidad, propuesta de valor y participación de los visitantes.

También aprenderás a identificar diferentes públicos y a utilizar estrategias de segmentación para adaptar la oferta cultural a sus características y necesidades.

3. Emociones y razones: el papel de la experiencia:

Este apartado se centra en la forma en que los visitantes toman decisiones y viven sus experiencias culturales. Estudiarás el proceso de decisión del consumidor, la influencia del entorno y la importancia de la experiencia dentro de espacios relacionados con el patrimonio.

También conocerás cómo los propios visitantes pueden participar en la creación de experiencias y qué elementos pueden utilizar las instituciones para desarrollar nuevas propuestas.

4. Construcción de marca y fidelización:

Aprenderás a utilizar la marca como herramienta para atraer y fidelizar visitantes. El módulo aborda la identidad de marca, la creación de relaciones duraderas con los públicos y diferentes estrategias para conseguir que una institución cultural mantenga su relevancia frente a una oferta cada vez más amplia.

También se estudia el concepto de branding de lugares, especialmente útil para instituciones, ciudades y destinos vinculados al patrimonio cultural.

5. Datos para hacer crecer el patrimonio:

En este módulo descubrirás cómo los datos y los indicadores de rendimiento pueden ayudar a gestionar una institución cultural de manera más sostenible. Se estudian herramientas para evaluar la satisfacción de los visitantes, conocer mejor a los públicos y mejorar la experiencia cultural.

También se abordan cuestiones relacionadas con el CRM, la captación de fondos, el fundraising, el Net Promoter Score (NPS), el impacto social y económico de las actividades culturales y las posibilidades que ofrece la transformación digital.

6. Conoce a los gestores:

El último módulo incorpora entrevistas con responsables y profesionales de importantes instituciones culturales, que comparten experiencias y estrategias relacionadas con la gestión del patrimonio y las organizaciones artísticas.

Acceso al Curso sobre Gestión del Patrimonio Artístico

Accede al curso sobre gestión del Patrimonio Artístico, lo puedes realizar de forma gratuita dentro del periodo de validez gratuito de 7 días y, si necesitas más tiempo para superar este curso de una duración de 20 horas, tendrás que abonar 45 € mensuales. Por ello, cuanto más rápido lo hagas, mejor será para ti. 

Puedes cancelar el programa en cualquier momento, incluso si durante los primeros 7 días decides que no es para ti. Aun así, ofrecen la posibilidad de cursarlo con una beca, de forma completamente gratuita. En este enlace te contamos cómo conseguirla.

Para continuar con tu aprendizaje en este campo, es posible que también te resulten de interés este curso sobre el postmodernismo o este otro curso de arte para juegos. Ambos son completamente gratuitos.